PROJECT
巴赫學院日本
為日本世界級巴洛克樂團進行品牌設計，採用巴赫時代的字體風格。
HOW
以建築圖紙的方式表達古典字體。
日本巴哈合奏團是一個巴洛克管弦樂團和合唱團，於1990年由鈴木雅明創立，他是世界知名的巴哈演奏家、指揮家，也是在日本和海外都備受推崇的研究者。我們很幸運能與他們相遇，並透過他們訂閱音樂會的演出節目單參與了樂團的品牌塑造。
日本巴哈合奏團的研究面向專注於巴洛克音樂和J.S.巴哈的宗教作品。這具有很大的學術價值，加上其使用古樂器重現原始聲響的演出内容。因此我們決定使用在巴哈時代備受推崇的歷史字體集合來更新節目單設計。每年我們都會突出一種新的古典字體，例如18世紀德國使用的安色爾體和哥德體，並將它們發展成像建築圖紙一樣展現字體規則和結構的圖形。
除了傳達作曲家生活時代的氛围外，我們的設計還試圖透過探索美的結構和規則，揭示巴哈的建築式作曲風格以及其音樂之美的真正本質。
使用類似的方法，我們也在2020年創作了樂團的30週年標誌以及他們節目單的格式設計。
以18世紀建築圖稿（左）作為主題，在視覺上融入了古典字體的結構和設計規則。
WHY
古典音樂在未來能存續嗎？
十九世紀末的明治維新標誌著西方文化輸入日本的開始，古典音樂也在這個時期傳遍全國。貝多芬的《第九號交響曲》成為傳統的年末歌曲，孕育出獨特的文化。然而，時至今日，有限的樂迷基礎和不斷下降的音樂市場佔有率，正威脅著古典音樂的生存，以及致力於保存其傳承的管弦樂團。
在其發展歷程中，東京的管弦樂團已培養出如此高超的技術水準，足以與柏林或維也納的樂團並駕齊驅。日本全國的管弦樂團在古典音樂研究方面也獲得了國際認可。
要重新發現日本管弦樂團的力量，觸及他們尚未接觸到的人群，並支持他們的高學術活動，需要什麼條件？對於這個已跨越文化界線成為共同遺產的古典音樂，我們能做些什麼來將其連接到未來？
WILL
巴哈音樂的美將會繼續傳承到未來。
演出節目冊自2014年起採用一致的設計格式，已成為受歡迎的收藏品，購買的人越來越多。這些收益有助於支持樂團的活動。
18世紀的巴洛克音樂，也就是巴赫的時代，被認為是古典音樂中的經典。日本巴赫合奏團在保存這些超過250年歷史音樂的原始性質方面做出了不可估量的貢獻，其存在本身就是一個奇蹟。我們希望從設計層面繼續支持他們的活動，並幫助將古典音樂文化傳承給後代。
INFORMATION
- What
- Bach Collegium Japan
- When
- 2014-
- Where
- Japan
- Client
- Scope
- Book cover and inner page design
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Toshiyuki Nakaie, Nozomi Aoyama, Jin Nagao)
- Photograph
- CCDN (Yuichi Hisatsugu)
