PROJECT
巴赫日本协会
日本发源的世界级巴洛克音乐演奏团体的品牌设计。运用巴赫生活时代的字体。
HOW
以建筑图纸的方式
表现古典字体。
「巴赫学院日本」是由在国内外作为世界级巴赫演奏家、指挥家、研究者而备受赞誉的铃木雅明先生于1990年创建，并与其儿子——世界级演奏家铃木优人先生共同运营的巴洛克管弦乐团及合唱团。我们有幸与他们相遇，以定期演奏会的演出节目单设计为契机，开始参与该管弦乐团的品牌建设工作。
巴赫学院日本具有以J.S.巴赫宗教作品为中心的巴洛克音乐研究机构的特点。由于使用古乐器等再现当时原音的演出内容具有很高的学术价值，我们将演出节目单的主题定为：更新为尊重当时字体、能够唤起收藏欲望的设计。
封面上，我们每年选取一种巴赫生活的18世纪德国使用的"Uncial"或"Fraktur"等古典字体，展开如建筑图纸般表现字体结构和规则的图形设计。这是一个试图传达作曲家生活时代氛围，同时探寻美的结构和规则，揭示巴赫建筑师般作曲风格以及巴赫音乐之美本质的设计。此外，2020年我们还采用同样的方法制作了管弦乐团30周年纪念标识，并进行了节目刊物版面的格式设计。
以18世纪建筑图纸(左)的草图为主题，将古典字体的结构和设计规则视觉化呈现。
WHY
古典音乐能否
生存下去。
日本的古典音乐随着明治维新开始引入西方文化而得到传播，培育了包括成为年末风景线的《第九交响曲》在内的独特文化。然而，随着粉丝群体的老龄化和在音乐领域份额的下降，面临存续危机的管弦乐团也在增加。
尽管面临这些逆境，现在的日本管弦乐团通过悠久的历史，培养了可与古典音乐中心地柏林和维也纳并肩的技术实力。如今世界最高水准的柏林爱乐乐团的首席小提琴手由日本人担任，还有从古典音乐研究角度获得国际评价的乐团存在。
为了发挥日本管弦乐团的这种实力，将作为人类共同财产的古典音乐文化传承给未来，需要什么呢？
WILL
巴赫音乐的美丽，
将在未来继续响起。
自2014年以来，采用统一格式设计的演出节目单作为收藏品广受欢迎，购买者比以前增加了。这些收益成为支持管弦乐团活动的一大助力。
巴赫活跃的18世纪巴洛克音乐在古典音乐中被定位为古典派。日本巴赫合奏团保持着250多年前音乐的原貌并传承至今，其功绩不可估量，其存在本身可以说是奇迹般的。今后我们也将从设计方面继续支持他们的活动，希望能为将古典音乐文化传承给后世贡献一份力量。
INFORMATION
- What
- Bach Collegium Japan
- When
- 2014-
- Where
- Japan
- Client
- Scope
- Book cover and inner page design
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Toshiyuki Nakaie, Nozomi Aoyama, Jin Nagao)
- Photograph
- CCDN (Yuichi Hisatsugu)
