ОЛИВА

OLIVE = ● (красное солнце Японии) + LIVE ("Живи дальше!"). Какое ясное и мощное послание это было для жертв Великого восточно-японского землетрясения—и для всех, кто их поддерживал. Это было моим первым впечатлением, когда я столкнулся с OLIVE.
У Эйсуке Тачикавы есть способ брать "дизайн"—область, так часто связанную только с материальными или визуальными элементами—и возвышать его до чего-то гораздо более широкого, чего-то, что свободно перетекает в наши способы мышления, нашу повседневную жизнь и даже наш образ жизни.
Я впервые встретил его в сентябре 2021 года на церемонии награждения Phase Free Award, и мы пересекались несколько раз после этого по работе. Чем больше я узнавал его, тем больше меня интересовали его идеи. Это привело меня к чтению
Evolutional Creativity. Я был глубоко тронут тем, как он провел связи между биологической эволюцией и человеческим творчеством и организовал это в связную систему. Для меня, того, кто долго был вовлечен в исследования, это был подход, полный озарений и актуальности. Мой экземпляр—более 500 страниц—в итоге был заполнен красными заметками от корки до корки.
Так начались мои отношения с ним. И несмотря на его статус великого дизайнера, меня поразило, насколько он доступен и сколько заботы проявляет к людям вокруг него.
Мы сейчас вступаем в эпоху, когда не всегда ясно, что "правильно". Но то, что не вызывает сомнений, это то, что мы сталкиваемся с реальными вызовами—будь то реагирование на катастрофы, изменение климата или другие неотложные проблемы. Сила дизайна может здесь что-то предложить. Эйсуке Тачикава и NOSIGNER показали нам, насколько великим может быть этот потенциал. Я с нетерпением жду, как далеко они зайдут отсюда.