PROJECT
باخ کولژیوم ژاپن
برندینگ برای آنسامبل باروک در سطح جهانی ژاپن با استفاده از تایپوگرافی دوران باخ.
HOW
قلمهای کلاسیک را به صورت نقشههای معماری بیان کنید.
گروه کلژیوم باخ ژاپن یک ارکستر و گروه کر باروک است که در سال ۱۹۹۰ توسط ماساکی سوزوکی، نوازنده، رهبر ارکستر و پژوهشگر مشهور جهانی باخ که هم در ژاپن و هم در خارج از کشور بسیار محترم شناخته میشود، تأسیس شد. ما خوششانس بودیم که با آنها آشنا شدیم و از طریق برنامه اجرا برای کنسرتهای اشتراکیشان در برندسازی ارکستر نقش داشتیم.
جنبه پژوهشی گروه کلژیوم باخ ژاپن بر موسیقی باروک و آثار مذهبی ی. اس. باخ متمرکز است. این کار دارای ارزش آکادمیک بالایی است، همراه با محتوای اجرایی که صدای اصلی را با استفاده از آلات قدیمی بازتولید میکند. بنابراین تصمیم گرفتیم برنامه را با طراحی استفاده از مجموعهای از تایپفیسهای تاریخی که در زمان باخ بسیار محترم شمرده میشدند، بهروزرسانی کنیم. هر سال یک تایپفیس کلاسیک جدید مانند Uncial و Fraktur که در قرن هجدهم در آلمان استفاده میشدند را برجسته میکردیم و آنها را به گرافیکهایی توسعه میدادیم که قوانین و ساختار تایپفیس را مانند یک نقشه معماری نمایش میدادند.
علاوه بر انتقال فضای دورانی که آهنگساز در آن زندگی میکرد، طراحی ما به دنبال آشکار کردن سبک ترکیببندی معمارانه باخ و ماهیت واقعی زیبایی موسیقی او از طریق کاوش خودش در ساختارها و قوانین زیبایی بود.
با استفاده از رویکرد مشابه، ما همچنین لوگوی سیامین سالگرد ارکستر را در سال ۲۰۲۰ و طراحی فرمت برنامههایشان را خلق کردیم.
با استفاده از طرحی از یک نقشه معماری قرن ۱۸ام (چپ) به عنوان موتیف، ساختار و قوانین طراحی فونتهای کلاسیک به صورت بصری گنجانده شدهاند.
WHY
آیا موسیقی کلاسیک در آینده باقی خواهد ماند؟
احیای میجی در پایان قرن نوزدهم آغاز ورود فرهنگ غربی به ژاپن را رقم زد و در همین دوران بود که موسیقی کلاسیک در سراسر کشور گسترش یافت. «سمفونی شماره ۹» بتهوون به آهنگ سنتی پایان سال تبدیل شد و فرهنگی منحصر به فرد را به وجود آورد. با این حال، اگر به امروز نگاه کنیم، محدود بودن طرفداران و کاهش سهم بازار موسیقی، بقای موسیقی کلاسیک را همراه با ارکسترهایی که برای حفظ میراث خود تلاش میکنند، تهدید میکند.
ارکسترهای توکیو در طول تاریخ خود به سطح بالایی از توانایی فنی دست یافتهاند که با ارکسترهای برلین یا وین برابری میکند. ارکسترهای ژاپنی در سراسر کشور نیز در زمینه مطالعات موسیقی کلاسیک شناخت بینالمللی کسب کردهاند.
برای بازیافت قدرت ارکسترهای ژاپنی، دسترسی به بخشی از جمعیت که هنوز به آنها دست نیافتهاند و حمایت از فعالیتهای آکادمیک بالای آنها، چه باید کرد؟ برای موسیقی کلاسیک که از مرزهای فرهنگی فراتر رفته و به میراث مشترک تبدیل شده است، چه کاری میتوانیم انجام دهیم تا آن را به آینده متصل کنیم؟
WILL
زیبایی موسیقی باخ به آینده منتقل خواهد شد.
برنامههای اجرا، که از سال ۲۰۱۴ با فرمت یکسانی طراحی شدهاند، به عنوان اقلام کلکسیونی محبوب شدهاند و توسط افراد بیشتری خریداری میشوند. این درآمدها به حمایت از فعالیتهای ارکستر کمک میکند.
موسیقی باروک قرن هجدهم، زمان باخ، جزو کلاسیکهای موسیقی کلاسیک به حساب میآید. باخ کولژیوم ژاپن کار غیرقابل اندازهگیری در حفظ ماهیت اصلی موسیقی بیش از ۲۵۰ ساله انجام داده است و خود وجودش یک معجزه است. ما میخواهیم از جنبه طراحی به حمایت از فعالیتهایشان ادامه دهیم و به انتقال فرهنگ موسیقی کلاسیک به نسلهای آینده کمک کنیم.
INFORMATION
- What
- Bach Collegium Japan
- When
- 2014-
- Where
- Japan
- Client
- Scope
- Book cover and inner page design
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Toshiyuki Nakaie, Nozomi Aoyama, Jin Nagao)
- Photograph
- CCDN (Yuichi Hisatsugu)
