PROJECT
Bach Collegium Japan
Branding pro světově proslulý japonský barokní soubor využívající typografii z Bachovy éry.
HOW
Vyjádřete klasické písma pomocí architektonických výkresů.
Bach Collegium Japan je barokní orchestr a sbor založený v roce 1990 Masaakim Suzukim, světově proslulým interpretem Bacha, dirigentem a vysoce uznávaným výzkumníkem jak v Japonsku, tak v zahraničí. Měli jsme štěstí, že jsme se s nimi setkali a zapojili jsme se do brandingu orchestru prostřednictvím programu pro jejich předplatitelské koncerty.
Výzkumný aspekt Bach Collegium Japan se zaměřuje na barokní hudbu a náboženská díla J. S. Bacha. Je to velká akademická hodnota spolu s jeho interpretačním obsahem, který reprodukuje původní zvuk pomocí starých nástrojů. Rozhodli jsme se tedy aktualizovat program designem používajícím kolekce historických písem, která byla ve vysoké vážnosti za Bachovy doby. Každý rok jsme vyzdvihli nové klasické písmo, jako například Uncial a Fraktur, která se používala během 18. století v Německu, a vyvinuli jsme je do grafiky, která představovala pravidla a strukturu písma jako architektonický výkres.
Kromě zprostředkování atmosféry éry, ve které skladatel žil, náš design usiloval o odhalení Bachova architektonického kompozičního stylu a skutečné podstaty krásy jeho hudby prostřednictvím jeho vlastního zkoumání struktur a pravidel krásy.
Podobným přístupem jsme také vytvořili logo 30. výročí orchestru v roce 2020 a formátový design pro jejich program.
Jako motiv je použit náčrtek architektonického výkresu z 18. století (vlevo) a vizuálně jsou začleněna strukturální a designová pravidla klasických písem.
WHY
Přežije klasická hudba v budoucnosti?
Meidžiova restaurace na konci 19. století označila začátek importu západní kultury do Japonska a bylo to právě v této době, kdy se klasická hudba rozšířila po celé zemi. Beethovenova "9. symfonie" se stala tradiční písní konce roku a dala vzniknout vlastní kultuře. Avšak když se podíváme na dnešek, omezená základna fanoušků a klesající podíl na hudebním trhu ohrožují přežití klasické hudby spolu s orchestry, které se snaží zachovat své dědictví.
Během své historie vyvinuly tokijské orchestry tak vysokou úroveň technických schopností, že se vyrovnají těm berlínským nebo vídeňským. Japonské orchestry po celé zemi také získaly mezinárodní uznání v oblasti studia klasické hudby.
Co bude potřeba k znovuobjevení síly japonských orchestrů, k dosažení části populace, kterou ještě neoslovily, a k podpoře jejich vysokých akademických aktivit? Co můžeme udělat pro klasickou hudbu, která překročila kulturní hranice a stala se společným dědictvím, abychom ji propojili s budoucností?
WILL
Krása Bachovy hudby bude nadále přecházet do budoucnosti.
Programy představení, které jsou od roku 2014 navrženy v konzistentním formátu, se staly oblíbenými sběratelskými předměty a stále více lidí si je kupuje. Tyto výnosy pomáhají podporovat činnost orchestru.
Barokní hudba 18. století, Bachova doba, je považována za jednu z klasik klasické hudby. Bach Collegium Japan odvedl neocenitelnou práci při zachování původní povahy více než 250 let staré hudby a jeho samotná existence je zázrak. Chtěli bychom nadále podporovat jejich činnost z designového hlediska a pomoci předat kulturu klasické hudby budoucím generacím.
INFORMATION
- What
- Bach Collegium Japan
- When
- 2014-
- Where
- Japan
- Client
- Scope
- Book cover and inner page design
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Toshiyuki Nakaie, Nozomi Aoyama, Jin Nagao)
- Photograph
- CCDN (Yuichi Hisatsugu)
