PROJECT
ggg/ اناٹومی
نمائش جو ڈیزائن کو تشریحی عدسے کے ذریعے کاٹ کر دکھاتی ہے، شکل کے پیچھے موجود منطق کو نئی تخلیقی طریقہ کار کے طور پر ظاہر کرتی ہے۔
HOW
جوہر کو سمجھیں
تشریح کے ذریعے
معانی کا مشاہدہ کرنے کے لیے۔

یہاں تک کہ نمونوں کے ڈیزائن میں، چیزیں مسلسل ترقی کر رہی ہیں اور ٹکنالوجی میں پیش قدمی، انسانی دلچسپیوں اور وقت کے بدلتے ہوئے تناظر سے استفادہ کر رہی ہیں۔ تنوع کی بنیاد پر انواع کا ارتقاء زندہ چیزوں کے ارتقاء کی شکل سے بہت مشابہت رکھتا ہے۔ ایجاد مسلسل لوگوں کے ارتقاء کو تکمیل دینے کی کوشش کرتی ہے۔ تیز تر، زیادہ آرام دہ، کیا یہ وہ ڈیزائن نہیں جو اس فلسفے سے آگے بڑھایا گیا ہے جو انسان کی فطرت ہے جو ارتقاء پذیر ہونے والا ہے؟ اگر زندہ جانداروں کا ارتقاء اور ڈیزائن کافی مشابہ ہیں، تو اس عمل کو اچھی طرح سمجھ کر اور اسے ایجادات اور ڈیزائنوں میں لاگو کرکے اختراع کو آسان بنانا چاہیے۔ "Evolution Thinking" ایک ایسا طریقہ ہے تخلیقی تعلیم کے لیے جو اس طرح کے طریقہ فکر سے پیدا ہوا ہے۔

تجزیہ ایک راستہ ہے وجوہات کے اتحاد کی تشریح کے لیے۔
تمام شکلیں وجوہات کے گروپس پر مشتمل ہوتی ہیں۔ یہ قدرتی شکلوں اور انسانی ڈیزائن دونوں کے لیے یکساں ہے۔ جب ان وجوہات پر روشنی ڈالنے کی کوشش کرتے ہیں، اگر ہم شکل کو چھوٹے عناصر میں تجزیہ کر سکیں، تو شکل کے پیچھے کی وجوہات کو سمجھنا آسان ہو جاتا ہے۔ حیاتیات میں، اسے تشریح کہا جاتا ہے۔ تشریح کی ایک طویل تاریخ ہے: انسان تقریباً 3500 قبل مسیح سے قدرتی دنیا کے بارے میں جاننے کے لیے تشریحی تجزیے کے عمل کا استعمال کرتے آئے ہیں۔

انسان کے بنائے گئے اشیاء کے ڈیزائن میں بھی ایسے ترقیاتی عمل ہوتے ہیں جن میں تفکیک کے ذریعے بصیرت حاصل کی جاتی ہے۔ ریورس انجینیئرنگ، جو کہ کسی حریف کمپنی کے پروڈکٹ کو الگ الگ کر کے اس کی تحقیق کا عمل ہے، یقیناً طبیعی اشیاء کی تشریح کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے۔ ٹویوٹا موٹر کارپوریشن کا مشہور واقعہ ہے، جس نے 1933 کی شیورولٹ گاڑی کو تفکیک کر کے اس کی مکمل نقل بنانے کی کوشش سے شروعات کی تھی۔ جاپانی فعل "wakaru" جس کا مطلب سمجھنا ہے، اس کی لسانی اصل "wakeru" سے ہے، جس کا مطلب تقسیم کرنا ہے: تفکیک کے ذریعے ہم ان عناصر کے درمیان تعلق پر روشنی ڈال سکتے ہیں جو پہلے چھپے ہوئے تھے۔ یہ خود میں فہم اور ادراک کا عمل ہے۔
De(construct)signs۔
اگر ہم زیتون کے درخت اور بجلی کے پنکھے کو تفکیک کریں، تو ہم یہ جانیں گے کہ درخت کو بنیادی طور پر صرف چار اجزاء میں تقسیم کیا جا سکتا ہے: شاخیں (لکڑی اور چھال)، پتے، پھل (بیج اور گودا) اور جڑیں۔ دوسری طرف، پنکھا 100 سے زیادہ مختلف حصوں کا ایک بہت بڑا مجموعہ ہے۔ زندہ چیزوں اور انسان کی بنائی گئی چیزوں کے درمیان اس قسم کا موازنہ نہ صرف یہ ظاہر کرتا ہے کہ قدرتی تخلیقات میں کہیں کم عناصر ہیں، بلکہ ہر عنصر کی وجوہات کہیں زیادہ ہیں۔ بہترین ڈیزائن وہ ہیں جن میں کم عناصر اور زیادہ وجوہات ہوں۔ قدرت ہم سے کہیں زیادہ بہتر ڈیزائنر ہے، اور ہمیں قدرت سے واقعی بہت کچھ سیکھنا ہے۔

WHY
ہم کیسے
معلوم کے اندر
نامعلوم کو دریافت کرتے ہیں؟
معاشرہ تیزی سے تبدیل ہو رہا ہے۔ اب بھی 1972 سے 50 سال گزر گئے ہیں، جسے ترقی کی حدود کہا جاتا ہے، انسان اب بھی بڑھ رہے ہیں۔ حیاتیاتی تنوع کے انہدام کو روکنے کے لیے تبدیلیاں اور پائیدار معاشرے کو برقرار رکھنے کے اقدامات کے پاس اب وقتی مہلت نہیں ہے۔ ہمیں معاشرے کو تبدیل کرنے کے لیے مزید لوگوں کی ضرورت ہے۔ ہم اکثر کہتے ہیں کہ چیزیں معاشرے کو تبدیل کرتے ہوئے "ارتقاء" کرتی ہیں۔ اگر ہم کہیں کہ معاشرے کو تبدیل کرنا ارتقاء ہے، تو کیا ہم جاندار چیزوں کے ارتقاء سے معاشرے کے ارتقائی عمل کے بارے میں مزید سیکھ سکیں گے؟

بالکل اسی طرح جیسے حیاتیات دان کرتے ہیں، اختراع کار بھی تشریح کو ایک تکنیک کے طور پر استعمال کرتے ہیں۔ اوپر دیا گیا خاکہ تاریخ کے بہترین اختراع کاروں میں سے ایک، لیونارڈو ڈا ونچی کے ذریعہ تشریح کا خاکہ ہے۔ شکل کی تشریح کرنے اور اس شکل کی وجوہات کو تلاش کرنے میں، شکل کی وجوہات کا جوہر تلاش کریں۔ جاپانی میں، سمجھنے کا لفظ اور تحلیل کرنے کا لفظ ایک ہی معنی رکھتے ہیں۔ کیا آپ کو نہیں لگتا کہ اس عمل اور اختراع کے درمیان بنیادی تعلق ہے؟

WILL
ارتقائی تخلیقیت
تمام طریقوں کو یکجا کرنے سے
وجود میں آئی۔
"Evolutional Creativity" ایک چھوٹی تجرباتی نمائش کے طور پر شروع ہوئی، اور فی الوقت آہستہ آہستہ پھیل رہی ہے، جبکہ حامیوں جیسے کہ آٹوموبائل کمپنی، جاپان کی سب سے بڑے پیمانے کی ریئل اسٹیٹ کمپنی اور عالمی ملبوسات کمپنی کے منیجر کی حمایت حاصل ہے۔ (حوالہ مضمون:
INFORMATION
- What
- ggg/Anatomy
- When
- 2016
- Where
- Tokyo, Japan
- Client
- Scope
- Installation / Space Design
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Toshiyuki Nakaie)
- Space Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Sui Fujikawa)
- Photo
- Kunihiko Sato