PROJECT
Amorphe
L'installation du Salone de Milan a doublé la fréquentation de l'année précédente et a reçu plusieurs prix de design.
HOW
Reproduire la structure moléculaire du verre et communiquer sa valeur à la fois du point de vue artistique et scientifique.

En collaboration avec AGC Asahi Glass, nous avons utilisé environ 5 000 feuilles de verre trempé chimiquement avec des éclairages créés par une technologie de pointe. Nous avons créé un espace pour expérimenter la structure moléculaire du verre agrandie d'un milliard de fois sa taille réelle—l'Amorphe du verre. Inspirée par cette structure moléculaire sans forme particulière, cette installation recrée le microcosme délicat et riche caché dans un verre, exprimant les dernières avancées en technologie du verre, lumière, vent et musique. Elle transmet les caractéristiques du verre comme étant léger et libre, ce qui s'exprime aussi en renversant l'image conventionnelle. Cette exposition, qui séduit les visiteurs par sa beauté mystérieuse, est aussi une vitrine remplie de l'avenir de la technologie du verre. Un petit musée des sciences a été installé sur le site pour être visité après l'installation. C'était une communication par le design pour comprendre les substances du verre, leur technologie, et les produits d'AGC Asahi Glass d'un point de vue scientifique.





WHY
Quel type de communication les fabricants devraient-ils avoir au plus grand festival de design au monde ?
« Asahi Glass AGC », fièrement le plus grand fabricant de verre au monde au Japon, a présenté les caractéristiques et les nouvelles valeurs du verre pour stimuler une envie de créer. En 2015, une exposition pour le « Milano Salone » a commencé (la plus grande foire mondiale du meuble et du design). L'année suivante, nous avons reçu une demande d'« Asahi Glass AGC » pour travailler ensemble sur cette installation. Nous nous sommes questionnés sur les valeurs que nous devrions montrer lors d'un festival de design où les gens de l'industrie se rassemblent pour rencontrer des fabricants et des créateurs du monde entier. Malgré un investissement avec un budget important, nous voulions approcher le potentiel original de la Milan Design Week à travers une installation qui disparaît habituellement dans l'arrière-plan.



WILL
L'exposition, qui est sincèrement consacrée à la science, attire beaucoup d'attention et mène à de nouvelles découvertes et développements technologiques.
Cette exposition, présentée sur de nombreuses plateformes médiatiques, a enregistré deux fois plus de visiteurs que l'année précédente et a reçu de nombreux prix de design. Pour exprimer une belle sculpture en verre, le processus de production de cette installation a nécessité de nombreux défis techniques alors que nous faisions face au monde de la Science. Cependant, des découvertes et des technologies ont été développées en menant diverses expériences avec AGC Asahi Glass.


INFORMATION
- What
- Amorphous
- When
- 2016
- Where
- Milano, Italia
- Client
- Scope
- Installation / Exhibition / Concept Development
- Award
- DSA Award: BEST 502016
- Red Dot Award2016
- German Design Award 2017
CREDIT
- Art Direction
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa)
- Space Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Kunihiko Sato)
- Graphic Design
- NOSIGNER (Eisuke Tachikawa, Takeshi Kawano)
- Lighting Design
- IZUMI OKAYASU LIGHTING DESIGN OFFICE (Izumi Okayasu)
- Sound Design
- Kenta Kamiyama
- Photo and Movie
- Akihide Mishima